¿Qué puede hacerse de un personaje tan, pero tan popular que sea novedoso? Eso creo se pregunto Ridley Scott y los estudios antes de crear esta versión. La respuesta fue sencilla. Si Batman tiene un Begins igual Robin. Sin embargo Scott parece quedarse cada vez confinado a repetir las mismas formulas que lo hicieron grande. Seguramente por la edad y porque ha llegado a su límite en creatividad. La cuestión es que Robin Hood es un Gladiador, y no lo digo porque Russell Crowe sea el protagonista, pero sin ese glamour épico y violento. Este Robin tiende a ser una telenovela que intenta explicar el origen del mito y popularidad de Robin. Y así como el Robin de Kevin Costner lo ubica en la época del Rey Ricardo Corazón de León y que fue un cruzado. Igual esta cinta nos propone a un Robin Longstride cruzado de Corazón de León de posición arquero. Así, después de la muerte de Corazón de León, Robin y compañía regresa a Inglaterra bajo el nombre de Robert Locsley, un guardia cuya misión era regresar la corona del rey al trono pero que es asesinado por un grupo de soldados franceses. Ya en Nottingham conoce a Lady Marion quien resulta ser la esposa de Robert. Sir Walter padre de Robert al saber de la muerte de su hijo le ofrece a Robin la posibilidad de quedarse en su casa a cambio de hacerse pasar por Robert, pues Walter al no tener más herederos sus tierras serian adquiridas por la corona y Marion se quedaría en la calle. De esta manera Robin toma las responsabilidades de noble y se une en la campaña del Rey Juan para enfrentar al ejército francés. Sin embargo Juan después de la guerra opta por no cumplir su palabra de escribir un tratado donde se garantizara una libertad financiera a los nobles (reducir los impuestos y ofrecer algunas libertades a los lores) además de declarar a Robin Longstride forajido. Y así comienza la leyenda.

Las actuaciones ni malas ni buenas. Russell Crowe como Robin Hood es… raro. La verdad lo veo y no evito pensar en Gladiador. Sus gestos son los mismos, algunas secuencias son las mismas. Si es un Robin distinto porque su uniforme emplea la capucha roja, casi no hay escenas donde emplee su arco y flecha con maestría legendaria y solo hay una escena donde actúa como se supone lo hará ya siendo forajido en el bosque de Sherwood. Cate Blanchett como Lady Marion podría resultar la excepción a este patrón de repetición. Esta Marion es menos aristócrata de lo que se ha visto en series o películas. Menos en su rol de damicela en desgracia aunque siempre un personaje femenino debe poseer este tipo de cualidad y ser explotado en alguna parte del guion, Marion se vuelve frágil y requiere ser rescatada al final. Mas eso no le resta demasiado valor a lo expuesto durante toda la película. Oscar Isaac como el Rey Juan le confiere al personaje un toque de patanería y antipatía que posiblemente históricamente sea correcto. Sin embargo los personajes emblemáticos del mito como el Pequeño Juan, Fraile Tuck y el sheriff de Nottingham simplemente son relleno.

En conclusión, Robin Hood es una versión distinta a lo ya visto antes y por lo tanto pueda desagradar a cierto público. En lo personal me gusto la intención de ahondar más en el origen del personaje para darle mayor dimensión. Sin embargo, la historia como es llevada es lenta, la carencia de escenas de acción, es decir una buena pelea de espadas o el empleo de arco y flecha en algún encuadre de antología, hacen de esta película algo no muy memorable. En la escala láctea esta cinta épica recibe un épico 7. Esto traducido al castellano significa: “Gladiador fue buena película pero verla ahora empleando arco y flecha y sin acción la hace un experiencia triste. Ampliamente recomendable verla en casa de un amigo a través de un DVD apócrifo.”

De las secuelas de esta animación creo que esta es la menos peor. La trama inicia explicando que los papás de fiona al estar desesperados por la maldición de esta y no haber solución aparente optan por acudir con Rumpelstiltskin quien les ofrece un contrato mágico con el cual podrían levantar la maldición pero a cambio deberían entregar el reino. Sin embargo llega un soldado informando que la princesa había sido rescatada del calabozo del dragón. Ya en el presente vemos a Shrek harto de la rutina diaria y algo nostálgico de los días cuando la gente huía al verlo. Toda esa frustración estalla en la fiesta de sus trillizos. Allí es abordado por Rumpelstiltskin quien le ofrece darle lo que quiere a cambio de un día de su vida que él no recordara. Shrek al no ver peligro alguno acepta el trato y mágicamente su presente cambia. Ahora el reino de muy muy lejano esta casi en ruinas, el actual rey es Rumpelstiltskin, burro trabaja para unas brujas, jengibre es un gladiador, el Gato con Botas es la mascota de Fiona y Fiona es la lideresa de un ejército de Ogros. Cuando descubre que Rumpelstiltskin empleo el día que se le dio para que Shrek no salvara a Fiona y por lo tanto el Rey y la Reina aceptara en contrato de Rumpelstiltskin decide buscar la manera de reponer el daño. Así Burro le explica que el contrato tiene una clausula de salida escondida la cual revela que el contrato se deshará con el beso del verdadero amor. Por lo tanto busca a Fiona para darle dicho beso a pesar de que ella no tiene idea de quién es el. Poco a poco ella se va enamorando de Shrek quien resulta ser un ogro muy pequeño en comparación a los miembros de la rebelión de Fiona y al final rompen el conjuro con el famoso beso y todo vuelve a la normalidad justo en el momento cuando estalla en la fiesta de los ogritos. Finalmente nos quedamos con que los cinco ogros vivieron muy felices para siempre.

La animación no aporta ninguna novedad. Las texturas, la iluminación son los mismos. Tiene el agregado del 3D mas como se ha visto ya no es novedad en las animaciones. La banda sonora como siempre plagada de melodías de los 70 y 80s. Absolutamente no hay nada nuevo.

En conclusión, Shrek Para Siempre es una conservadora manera de terminar la saga de este ogro que sorprendió en 2001. La historia no es muy dinámica ni tampoco hace parodias tanto a cuentos infantiles o de hadas como a películas. Es simplemente una historia llana de las desventuras de este ogro. Por lo que en la escala láctea recibe una evaluación relativa de 7. En castellano esto se traduce como: “Si y solo si esta es la última vez que se hace una película de Shrek vendrá siendo la mejor de toda la saga la primera parte. Esta solo es recomendable para ver en el cine por el uso del 3D aunque no es algo importante y es igual de satisfactorio verla en casa gracias a su proveedor pirata favorito.”